Ser artista

Por Gabriel Ruiz


No se de ve sufrir, pero no digo con esto que pasemos la vida en busca de al felicidad, el que pasa sus días buscando la felicidad vive sufriendo, la felicidad es efímera hay que disfrutar los momentos que podamos estar felices así como los que tengamos la oportunidad de estar tristes, todo es bueno, todo aporta

El artista debe buscar la calma la tranquilidad el cual es un estado que si perdura.

Hay que buscar la inspiración, hay que poner aprueba la suerte, a Dios, a la vida, salir de nuestro estado cómodo y explorar en lo desconocido.


Como artista no quiero hacerle daño ni bien a nadie no quiero un bienestar pero tampoco quiero encontrarme en ocasiones o ambientes que no me gusten, solo quiero dejar salir lo que hay por dentro soy un ser creado por lo divino y asimismo es lo que saldrá de mi,

No quiero estar quieto pero no quiero correr quiero ir despacio disfrutar el camino, detenerme cuando el camino lo pida, no quiero competir yo soy único con nadie me comparo

Estoy en el camino voy despacio pero voy asía adelante es lo que me importa, avanzo poco pero avanzo eso es lo que me interesa nadie me obliga a correr, y no lo quiero hacer soy un caminante, la meta no es importante lo que importa es el camino la bellezas que hay en el.

Como artista no quiero darle a la gente lo que necesita por que no se que es lo que necesita, no se que es lo que yo necesito, estoy en una constante búsqueda de algo que no se que es, sigo explorando, pasaré mi vida buscando.

Es bueno sentir que en algún momento de mí existir, siento que todo esta en su lugar, todo se nivela por un momento, solo por un momento, creo que eso es señal de que estoy cerca.

El artista es sensible pero no debe cargar con el dolor del mundo el artista debe ser libre y cuando la gente lo vea va a querer ser libre como lo es el, cuando intentamos liberar al que no lo desea construimos nuestra propia cárcel,

El artista no debe forzar el camino debe aceptarlo, hay que tomar decisiones, cuando la decisión que se tome sea transparente será una buena decisión, y las cosas no salen como se esperaban no quiere decir que este mal.

Cada segundo es una oportunidad para crear todo es bueno si se piensa y se hace envuelto en un sentimiento limpio.

UN GOTEO CONSTANTE

Estimados y Estimadas Estudiantes

Ha sido para mi un gusto leer estos materiales que acaso son la invitación a un ejercicio personal e íntimo. Agradezco su atención y verdaderamente han sido unos momentos muy emocionantes los que ustedes han compartido aquí.
Algunos quizá no alcanzaron aún el alto vuelo de la propuesta, pero no es muy fácil tampoco hacerlo.

Yo mismo un día me supuse un manifiesto y pensaba que simplemente uno era como "Guillermo Tell, apuntando a una manzana inexistente, sobre una manzana inexistente" Garrapatear, dar palos de ciego, un goteo constante.

Les envío un saludo cordial.

Capitán Copyright

Leonardo Borda - El Cuerpo Efímero del Teatro

Por LEONARDO BORDA


Siendo las 6 de la tarde,
se procede a inspeccionar minuciosamente
En pro de manifiesto
El cuerpo efímero del teatro
Sobre la mesa de disección:
Bisturí.
Machete.
Guantes.
1000ml de chirrinchi.
Careta.
Estampa de santa Isabel.
Cierra.
1491dientes de maíz.
Pinzas.
Pata e*cabra.
Se procede a
Realizar el
Corte de
La iguana
Sobre el pecho



Se retira una primera capa de sudoR
y luego un tejido mas fuerte de juegos ancestrales, y luego un tejido mas fuerte de juegos ancestrales, y luego un tejido mas fuerte de juegos ancestrales, y luego un tejido mas fuerte de juegos ancestrales, y luego un tejido mas fuerte de juegos ancestrales, y luego un tejido mas fuerte de juegos ancestrales, y luego un tejido mas fuerte de juegos ancestrales, y luego un tejido mas fuerte de juegos ancestrales, y luego un tejido mas fuerte de juegos ancestrales, y luego un tejido mas fuerte de juegos ancestrales, y luego un tejido mas fuerte de juegos ancestrales, y luego un tejido mas fuerte de juegos ancestrales,
que protegen sus entrañas,
dura de ritos y mitos
levantando la coraza
para continuar

al levantar se encuentra una rosa fractal compuesta de
Necesidades, sensaciones, libido, eros, thanatos,
Dionisio y apolo, magia y miedo,
coca y tabaco.

Continuamos
A
Inspeccionar
El sexo del suget@
Encontrando un órgano multiforme denominado como cultura

Se realiza una pequeña incisión
Por la humanas en un
Cual expresiones fluido
Se clase de viscoso
Desparraman toda
Nos dirigimos un enredado arando se encuentra
a la parte manglar la historia, un pie
inferior del que se hunde al fina descalzo
cuerpo en las oscuras de cada y calludo donde aguas del vertiente para un
hayamos subconsciente, de cada raíz total:

De e^x=1+x/1!+x^2/2!+x^3/3!+⋯,-∞(Se presume que son para su locomoción)

Dejamos la parte inferior de cuerpo para continuar con las extremidades superiores



Donde encontramos una masa de tentáculos formada por las ventosas de todos los lenguajes
0100010001001000100010011111001001001001001010100111001010010010001110010010010001001001001001110010001001000100010001001011001000100100100010001111100101010010010010001000010101001010010010100100100101100101010010001011111010011010101010101001010101010101010101010101010101010101010101010010010010101010101011101010
Al ir hacia que se incendian
la cabeza volátiles
nos topamos de ideas
con una grandiosa estructura
al contacto con el publico
La cabeza
Esta
Mas
Subiendo
Inmensa boca
Hay una que aloja
Cual el eco
En la del recuerdo
de su grandeza Y grita
El presente

Luego una trompa largaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaa
Que anda olfateando las hormonas de la gente
Que anda olfateando las hormonas de la gente
Que anda olfateando las hormonas de la gente
Que anda olfateando las hormonas de la gente

En seguida unos grandes ojos
Que hipnotizan con las imágenes trastornadas de su interior
A los lados A los lados
Unas antenas Unas antenas
De caracol De caracol
Que andan Que andan
Palpando Palpando
Todos los Todos los
Sonidos Sonidos
Todo esta ligado a un núcleo vital denominado
Acción
(Al! Dejar” el #cuerpo $tal %y &como/ lo =encontramos? Luego¡ de ¿un’ riguroso+ estudio)

Manifestamos que:
El teatro como ser viviente esta en constante e infinita transformación y a su ves es un acto liberador que no debe ser puesto en tubos de ensayo ni encerrado en laboratorios fríos ni expuesto en plazas de toros, por consiguiente concluimos que el teatro merece el mejor lugar en los banquetes de todo el mundo…………………..

El que ocupa el suget@ incomodo




Al terminar de coser el cuerpo este se levanto y con sus〖 e〗^x=1+x/1!+x^2/2!+x^3/3!+⋯,-∞Leonardo Andrés borda
Licenciatura en Artes escénicas
U.P.N

Andres F. Romero - Manifiesto Artístico

Por ANDRES FELIPE ROMERO VARON)

“Líneas indefinidas se entrelazan en un lugar de sueños, se me cierran los ojos y las luces me señalan un horizonte de libertades que pudiera despejar…pero se aviva un sonido (crash) el sistema circulatorio, el sistema endocrino y el sistema muscular liderados por el cerebro dejan de funcionar, la pereza y el cansancio han tomado el mando y yo no me doy cuenta que me comporto como un zombi; pero en general esto no está pasando solo conmigo, las personas se comportan igual, llegan a un estado somnoliento en el que no responden ni a sus propias necesidades, muchos lo toman como un chiste, otros solo lo dejan pasar y la mayoría se siente bien (mmm), creo que es porque no quieren PENSAR…”
Todas las personas caminan día a día por las calles, estamos en el siglo XXI y la gente se mueve a prisa con el pulso del reloj, la monotonía es en particular la palabra principal de la época y el consumismo su mejor aliado; todo mundo habla de la globalización claro está, pero no se dan cuenta que el imperialismo esta camuflado entre las sombras y nos hace caminar en línea recta, todo es cuadrado y nada es diferente la industrialización llevó a la gente a manejarse igual, la producción de masas y no de particularidades, nadie es original, este grillete invisible que impide que la gente piense está bien manejado por los famosos titiriteros, ellos se encargan de que la gente sobreviva feliz y no se quizás para que todo se maneje “mejor”.
Hay un mínimo de personas que se ha dado cuenta de la manipulación compulsiva, ellos alcanzaron a hacerle trucos al cerebro y no lo dejaron apagar del todo, pudieron despejar esas pequeñas verdades que les ha iluminado el sol, esas personas entran en un trazo importante en la sociedad, ya que se encargan de que la mentalidad de la gran masa no muera del todo; creo que más claro no puedo ser, este primordial factor es una de las hazañas que cumple el arte, quizá suene como una pequeña redención, pero para el arte es tener un momento de iluminación; es decir, trasportémonos a estados unidos y la música blues, este factor artístico se empleó hacia una inconformidad de esclavitud que se desempeñó en una época tal, dando así un paso para que el arte se dejara ver en plenitud como expresión para la sociedad.
Claro está que no solo el arte se demuestra como el mesías de la sociedad, el arte también se comporta de una forma particular en las personas, es una forma de auto limpieza que invade al ser para poder EXPRESARSE, sea de amor, odio, felicidad, locura, entre otros estados emocionales que toma efecto en el individuo; es el paso esencial que lleva a demostrar porque después de esta situación, el arte participa en la sociedad; pero el arte solo lo hace, si quisiera no tendría que hacerlo; es decir el arte no está unido con la sociedad para poder ser arte. Así que para poder explicar que es el arte no tendría sentido, en cierta razón no se podría explicar; pero para ser mas claros a varias personas les ha pasado, charlie parker podria ser uno de ellos ya que sus situaciones personales lo llevaron a encontrar tendencias en las que el arte tomo transformaciones.
Entonces una forma de alcanzar a entender que es el arte en este siglo, es entrando en las situaciones en las que participa, claro está dicho en párrafos anteriores; pero otra forma de poder llegar a entenderlo es citando lo opuesto al arte que en opiniones es lo que no debería ser, pero que para la mayoría se pensaría que lo es; factores como el “arte-consumismo”, el arte como ley del mínimo esfuerzo, el arte como búsqueda del dinero. acciones que participan al lado de lo que se podría llamar arte pero que caen en un hoyo negro del cual no van a salir, no se transmite nada, solo se cuenta, no se impacta, solo se emplea; es decir es una forma de tener ocupado el cerebro pero sin utilizarlo.
Por otro lado se piensa en el juego, mucha gente piensa que eso no debería llamarse arte, pero en particular eso debería ser llamado mas arte que nada, ya que cuando lo que se busca es liberar formas para arte-juego, el desarrollo es más satisfactorio que al generar un impacto. Entonces a perspectiva cito a Federico Nietzsche para poder relacionarlo ya que en sus textos lo explica siendo el juego y el arte una unión que genera frutos como el nacimiento de la tragedia en Grecia, es el arte un ejemplo de juego que lleva a las personas a ser mejores, a ser felices y hacer arte por razones mas grandes que una obligación.
Finalizando ARTE es una palabra que tiene nombre propio, su participación se explica con su misma esencia, puede ser expresada, como no puede ser expresada, es algo particular, pero también algo general, el arte es una esencia del hombre, tiende a interpretarse como algo que no se puede separar del hombre, es indisociable, es inexplicable; mucha gente piensa que es mejor no pensar en que podría ser el arte, sino en pensar en cómo hacer arte, el artista solo sabe cuándo lo que se hace es arte y haci el ejemplo es el fruto artístico.
¿Pero cómo debería ser el arte?, todo puede entrar en discusión pero definitivamente tiene que desatarse de lo monótono, desatarse de lo que en perspectiva “zombifica” el pensamiento, desatarse a entretener y así buscar un impacto, poder decir algo, mostrar inconformidad, generar tendencias, incitar al pensamiento, desahogar al ser, generar juego, generar tranquilidad, atacar la mentalidad y así dar paso, para que por fin se pueda pensar la vida para vivirla y no para sobrevivirla y que así mismo no tenga fin y que siempre este ligada al ser humano y claro que logre liberar a todos de este mundo tan extraño.

Kevin Montaña - Felicidad = Artista

Por KEVIN KLAUSS MONTAÑA

Es en el momento que una persona puede creer que tiene la felicidad en sus manos, cuando puede enseñarle al resto de sociedad o mundo que ellos también pueden ser felices; con una obra de teatro, una pintura o una pieza musical un individuo puede hacerle cambiar de parecer o animo a cualquiera. Por cualquiera que sea la situación el ser humano tiende a estar triste, desanimado, o con una baja autoestima; pero por más que sea el desaliento grupos como lo de los años 70 como Tom Johnson (en el minimalismo) pero especialmente como lo eran Kool & the Gang que hacían que música como el Funk, el Soul y el Disco se convirtieran en música muy relajante y “deliciosa” de escuchar, e incluso está música llega hacer que personar se inspiren para así logar metas como lo es introducirse en un mundo como lo es el de la música.
Más adelante en los años 80 empiezan a nacer grandes grupos y cantautores como lo son Steve Wonder los cuales empiezan a componer temas para el amor y sentimiento que hagan que la felicidad que no se encuentra en ciertas personas nazca y se quede allí; así logrando pasar por generaciones y haciendo sentir que esa alegría y felicidad nuestros días se refleje en lo que hoy llamamos ARTISTAS.

Marco Meléndez - El Arte según Marco

Por MARCO ANDRÉS MELÉNDEZ PARRA

Entre todos los lenguajes existentes, existe uno que ocupa un lugar privilegiado: El arte.
El arte es algo que nace de lo más profundo del ser humano, sacando a la luz sus más profundos pensamientos, sentimientos, emociones y concepción del universo. A través del arte, se expresan cosas que son indescriptibles, como lo pueden ser el color, el olor y hasta el sabor de un sonido, y en el caso de las imágenes, estas mismas también pueden proyectar sus propios sonidos, o inclusive, pueden hablarnos, sin que esto quiera decir que estamos locos.
Lo que se puede expresar a través de una manifestación artística, es algo que tiene gran valor, puesto que el verdadero artista se caracteriza por tener una concepción crítica y sensible acerca de su entorno, tanto físico como espiritual; esto hace que en el alma del artista reposen emociones y sentimientos que solo él y DIOS pueden entender, y que a través del arte, es la mejor forma de expresarlos. Un sentimiento tan sublime e importante como lo es el amor, es manifestado de una forma mas profunda y persuasiva a través del arte, llegando al espíritu de ese ser amado, el cual puede ser una mujer, un hombre, un niño, o el más importante de todos los seres: DIOS. Sentimientos malos y destructivos, como el odio, el rencor, la angustia y la tristeza, también son manifestados a través del arte.
En toda su historia, el ser humano ha demostrado su necesidad espiritual, en lo cual el arte, es un factor clave. Y es en esa búsqueda espiritual, en la que el hombre ha intentado encontrar esa conexión con el ser supremo y creador del universo; esto ha sido manifestado a través de las expresiones artísticas espirituales, en las cuales, se ha utilizado principalmente la música como ese medio de comunicación con el ser que no se puede ver, pero que nuestra parte espiritual nos hace intuir que existe. El ser humano ha practicado esto desde tiempos milenarios y se sigue haciendo hoy en dia. No solo con la música: en la pintura y el teatro también se puede ver reflejado este aspecto: el ditirambo, el cual es una práctica artístico - religiosa que se efectuó en Grecia hace miles de años, lo llevaban a cabo los griegos en honor a su dios dionisio; en el ditirambo, se cantaban alabanzas corales, y tiempo después de su origen, se intrudujo la parte teatral, lo cual jugó un papel importante en esta práctica. Por otro lado, existen diversos ejemplos de pinturas y grabados que reflejan las creencias espirituales del hombre, como los retratos de JESÚS y de diferentes sucesos bíblicos; o como lo son también otras manifestaciones, como esculturas y pinturas de diferentes dioses.
La dimensión espiritual es algo que no se puede ver, pero si se puede sentir, la percepción espiritual es ese sexto sentido del que tanto se habla, es algo que no es físico, pero que cada uno sabe que es real. A través del arte se ejercita ese sexto sentido, por medio de expresar la necesidad de plenitud espiritual, la cual algunos han encontrado, y otros no; algunos, han tratado de encontrarla a traves de los vicios y diferentes tipos de desordenes: en los habitos, las emociones, la sexualidad y los excesos. En caso contrario, estan los artistas que han expresado su necesidad espiritual y la han saciado, puesto que han conectado su expresión artística con DIOS, encontrando en ÉL, el amor más puro y verdadero, y la plenitud espiritual que todo ser humano busca, en especial, el artista.
En los asuntos sociales, el arte tambien juega un papel clave, puesto que es un medio de comunicación de alta difusión, se propaga muy fácil y rápido y traspasa las barreras de las diferentes culturas, idiomas y creencias. A través del arte se pueden dar a conocer posiciones socio – políticas, las cuales, pueden generar un impacto más fuerte através de una expresión artística, que a través de cualquier otro tipo de manifestación, dicha expresión artística se puede efectuar a través de una obra de teatro, una pintura, o una obra musical.
En conclusión, el arte lo defino como la manifestación intelectual, emocional y espiritual más sublime y profunda del ser humano.

Juan P. Rojas - Manifiesto del Arte

Por JUAN PABLO ROJAS CAMARGO

Color, movimiento, imaginación, perfección, sensaciones, técnicas, trazos, herramientas, mezclarse con la pintura, las melodías, el cuerpo, explotar al máximo cada uno de los sentidos para apreciar todo lo hermoso que nos rodea, analizar desde lo más pequeño y cercano hasta el arco iris inalcanzable, decorar un muro blanco, deleitar el oído con una melodía una tarde lluviosa, los malabares circenses en la esquina de una calle o tan solo hundirse en lo más profundo de una lectura, todo para alegrar hasta la más escondida de las células, es la máxima expresión de cualquier ser, donde puede demostrar todo lo que lleva por dentro y el arte lo único que ha acompañado a la humanidad desde sus inicios, ya que en si la tierra es la obra más completa y perfecta hecha por el mayor de los artistas Dios, y nosotros los humanos complementos de tan bella obra la cual al mismo tiempo reeditamos poniendo cada uno de nosotros nuestro espíritu como un refuerzo a esa obra.
Capaz de hacernos soñar y sentir cosas inimaginables y a la vez nos ayuda a expresarnos como queramos ya sea para dar una crítica, impactar en el pensamiento humano o tan solo cambiar el mundo, es algo tan grande que ha inspirado a las mentes más geniales de toda la historia de la humanidad para hacer descubrimientos, crear los artefactos más impresionantes y una de la pocas formas de poder mostrar en una realidad todo lo que queremos, pensamos, soñamos, sentimos e imaginamos y, cómo podemos jugar con el arte pero al mismo tiempo tomarlo con mucha seriedad a tal punto de cambiar la forma de pensar de muchas personas sobre cualquier realidad que se esté viviendo o impactar en la vida de alguien para cambiar su destino es algo tan completo y enigmático pero a la vez tan sencillo y puro, que desde que llegamos a este mundo lo hacemos y lo observamos como el primer grito de vida, poder mirar la maravilla de los colores o tan solo conseguir mover nuestras manos.
El estar vivos es lo que hace posible esto tan bello como es el arte desde el mismo momento en que nos están engendrado hasta el día en que morimos somos arte en su máxima expresión y con todas sus características en un mismo lugar, ya que cada vida es una película, rodeada de extraños personajes, un entorno lleno de colores, figuras y melodías que impregnan en lo más profundo de el ser que hacen sentir el arte por todo el cuerpo y que a vez nos hace arte un arte prehistórico, antiguo, clásico, de la edad media, moderna o contemporáneo con toques de un estilo renacentista, impresionista, surrealista, greco o rococó. El arte en si es la vida misma hecha arte.

Gaspar Velasquez - Manifiesto Arte

Por GASPAR VELÁSQUEZ


• Es todo lo que el hombre quiere expresar mediante imitación llegando a adquirir muchas herramientas que luego se ven reflejadas en sus obras y así poder comunicarlas.

• Las artes caracterizan un espacio geográfico y le dan una identidad.

• La cultura fue pasando de generación en generación con lo cual el hombre fue creando mitos, leyendas y creencias que generan en nosotros la idealización para una cultura determinada.

• El humano es consecuente a la evolución de las artes, en cuanto a lo musical en la antigüedad las melodías solo eran monofónicas, luego estas fueron evolucionando a los diferentes tipos de melodías como las que podemos ver e interpretar en estos momentos.

• Al ser humano las habilidades artísticas le ofrecen sensibilidad a diferentes tipos de métricas entendiéndolas de una forma práctica y así apropiarlas de forma especifica dándole recurso para luego emplearlos.

• Se fortalece el desarrollo sicomotriz mediante ejercicios cerebrales como son ejercicios de lateralidad, independencia, disociación, llevando al ser humano a una actividad corporal consiente separando la mente del cuerpo para llegar a una independencia y realizar diferentes tareas al mismo tiempo.

• El artista debe tener en cuanta muchos planos a la vez para dar un resultado que se logra entender en uno, por ejemplo un trompetista debe tener en cuenta su embocadura, como tomar el aire, como proyectar el sonido a la hora de atacar las notas, articulación de la lengua para dividir los fraseos rítmicos, el movimiento de los dedos dependiendo las alturas dadas en una obra entre otras que van a dar resultado a una melodía.
Como conclusión se puede decir que la parte artística desempeña un papel importante en el desarrollo del cerebro dándole habilidades que no solo se emplearan en lo musical, también en las diferentes áreas de al vida

Ma.Paula Samper - Arte como Constancia

Por MARÍA PAULA SAMPER CRUZ

FORMACIÒN. Considero el arte como gusto de todas las personas, unas más valientes que otras al decidir enfrentar la sociedad con un rol dentro de la misma, SER ARTISTA, significa a nivel universal ser recreador de sentimientos, para aquellos que son educados con ideales postizos de surgimientos un conformismo, para algunos otros un cuadro bonito, una buen tema para la puesta en escena, una canción muy popular o posiblemente un análisis de piezas que llega a lo más profundo en cuanto a contenido y sentimiento pero que no pasa de ser eso una pieza, mas no mi pieza.
ser artista es ser arte y ser arte es ser la expresión del alma, del yo verdadero, una actividad, como expresa Gombrich un “terreno fascinante y extraño”, una mirada a lo que no se puede ver, lo difícil de explicar y así mismo describir, expresión visionaria, técnica, exploración, llevar a al limite la imaginación, un motor del mundo, un lenguaje, una lágrima, una sonrisa, un te quiero, una locura, una mancha de pintura, una soledad necesaria, un taller, una educación, una disciplina sin golpes, un teatro, un conservatorio, apropiación de un espacio, en algunos maquinas de escribir, computadores o plumas, realidad, vivencia, un plano, un caballete, una paleta, un pincel y un lienzo, música clásica o contemporánea, guitarra eléctrica o acústica, folklor nacional o internacional, pinturas para cara, carpas llenas de colores y gente realmente valiente, los libros exponen que el arte es la Virtud, disposición y habilidad para hacer algo, Manifestación de la actividad humana mediante la cual se expresa una visión personal y desinteresada que interpreta lo real o imaginado con recursos plásticos, lingüísticos o sonoros. Es esto el arte, una infinidad de conceptos capaces de conmover al mundo entero, de conmover hasta el corazón más duro e insensible y es así como muchos con esfuerzo y valentía ponemos frente al arte queriendo ser parte de este y llenándonos como personas en la totalidad del ser.
El arte tiene la característica más impresionante a mi concepto, puede ser abordado en todos los aspectos, solo intente indagar como un contador ve su trabajo en las tablas de Excel, como los colores resaltan sobre este, generando tranquilidad y felicidad a su estrés momentáneo. Observe como todas las carreras profesionales y no profesionales del mundo disfrutan una fiesta con espectáculos de bailarines, músicos y diseños del espacio.
EXPLICACIÓN IMAGEN: Una tabla pura la primera vez que la vi, comenzando al lado mío un proceso de aprendizaje en una institución de arte. Una historia de tres años que ha sufrido grandes cambios, no se limitó a ser solo mi trabajo académico, es un objeto que guarda sobre la superficie las pequeñas frases, imágenes y artículos que representas vida dentro de mi vida.

Jorge A. García - El Arte NO sólo es Belleza

Por JORGE ANDRÉS GARCÍA CASTILLO

Para muchos es fácil definir el arte como concepto; se pueden pensar que es una manifestación de expresiones del hombre en distintos ámbitos que se dan por una situación o un sentimiento, pero va mas allá de estas sencillas palabras y conceptos que se le puedan dar. Para mí el arte no solo se proyecta a través de un pintor que pones sus oleos en un cuadro dándole vida a sus ideas o a un músico que pone nota tras nota para crear una melodía que exprese lo que siente frente a adversidades que se le interponen en su camino, o un poeta que escribe versos en rima dándole significados a circunstancias de la vida en pequeñas frases llenas de alegrías y tristezas o cualquier de sus semejantes que maneje estas características; pero no solo en estas personas se encuentra la palabra ARTE, también se encuentra en aquellas personas que se esmeran por subsistir de acuerdo a sus talentos y no tan solo eso, que por medio de ellos dejen alguna huella que marca a las personas que lo entornan; algo que yo denominaría EL ARTE DE LA VIDA, y esto es algo que se ve a diario en una noticia o solamente cuando recorremos paso a paso las calles de nuestras ciudades, personas que usan sus debilidades como su gran habilidad para ser felices.
Encontrar estas cosas es a lo que definiría arte como arte, porque además de ser un campo amplio en donde se muestren las expresiones del mundo de distintos maneras, es una forma de mostrar que nuestras capacidades son algo más que destrezas, que son un verdadero arte, una experiencia en grande que da como el resultado el derroche de conocimientos entre nosotros mismos y se crea una verdadera cultura de un arte social mundial.
No solo es entender que el arte es algo majestuoso algo único como lo he expresado antes, “no solo es belleza “, es comprender que del arte podemos obtener infinidad de conocimientos que nos darán el apoyo para emprender una vida llena de grandes triunfos, para ponerlo como base en nuestras vidas como un fuerte de nuestras ideologías. Esto es arte.

Leidy P. Vargas - Arte y Vida

Por LEIDY PAOLA VARGAS

En el vaivén de la vida, en el ir y venir, en un leve arrullo que nos mece y que nos cobija con su calor, su vida propia, su calidez y humanidad, el arte nos acompaña a todos, flacos, gordos, negros, blancos, irlandeses o colombianos, o quizás sordos o mudos, que importa… en todas partes y en todo el terreno de nuestro propio cuerpo, en lo más interno de nosotros, en lo más profundo y lejano de nuestros pensamientos el arte está presente; también en la lejanía de bosques, paisajes, animales silvestres y no tan silvestres, en nuestras casas, en nuestro hogar en nuestra familia, en la de nuestros amigos, vecinos, compañeros, etc. , el arte en sí es el oficio de ser felices, hacer felices a los que nos rodean, de hacer cualquier cosa pero que al hacerla se sienta un placer enorme al hacerla, existen infinidad de artes, el arte de reír, de correr y disfrutar la brisa que nos embarga en aquél sudor después de un partido, o un juego intenso y sano; el arte de cocinar y sentir la magia del olor, de interpretar un instrumento y volar a través de los sonidos, de leer y viajar a mundos inimaginables; el arte de enseñar y dar gracias, etc.
El arte como un salvavidas, que no rechaza a niños ni viejos, que está ahí para disposición de los hombres, y que hay que saber escuchar su presencia, muchas veces se escucha sólo en el silencio, y por supuesto desde la naturaleza, la experiencia de la vida, la paciencia, el esfuerzo y la fé. El arte como un relator de la vida, época, cotidianidad, tradiciones, cultura, de mundos que no se encontraron el la línea del tiempo y el espacio, pero que se descubren uno al otro en un efecto de cadena que cambia y se fortalece. Es deber de los hombres asegurar su permanencia y crear, imaginar, componer, transmitir y contagiar al mundo que nos rodea y creer firmemente que el mundo se puede enfrentar desde un foco pacífico, concreto, honesto, coherente y por supuesto motivado por una gran fuerza que eleva el espíritu de estas criaturas capaces de hacer cosas maravillosas y a la vez tan destructivas y perjudiciales para sí mismos y para los que las rodean; por ello es indispensable una disposición de alegría, de trabajo, de innovación para afirmar su permanencia en el mundo conocido y no conocido.
El arte que se desvanece, no es material, no es palpable, pero que está protegido, no será hurtado ni pisoteado, si lo guardamos en nuestros pensamientos y lo ponemos en práctica desde nuestro interior hasta lo más lejano, que se pueda transmitir, y aprovechar de la mejor manera; así se convertirá en el escudo protector de un mundo efímero, cruel y oscuro del que también hace parte este universo que conocemos. El cuerpo como herramienta de trabajo para ejecutar el arte y del cual se reflejan ciertos comportamientos, que a su vez manifiestan y cuentan un contexto, social, político, religioso, marcado por una división que sólo existe en la mente porque todos somos iguales en la medida en que cada ser es un mundo, con una realidad una fantasía, un sueño una expectativa, una esperanza… que nos diferencia de los robots y es el sentir, el ser más humanos, más receptores y comprensivos con los que son diferentes a mi condición de ser y de vida.
Para concluir, el arte no quiere ser de unos cuantos, debe ser compartido, transmitido, socializado, articulado, con otros saberes y para que se produzca tal efecto es necesario ser coherente con lo que pensamos y sentimos; cualquier acción por pequeña que sea puede volverse una gran masa que es la esperanza la luz y la oportunidad para que los que no han visto, sentido, escuchado, olido y disfrutado el arte puedan tener la dicha de sentir y disfrutar todo lo que hacen y por supuesto esto conlleva a tener una mejor condición de vida, en lo que lo más importante de todo, es que todo esto no necesita de ninguna teoría del capital, lo material no tiene nada que ver, debe haber un desprendimiento para poder viajar y volar en el infinito vehículo del arte.

Paula Tobón - Inspiración del Cuerpo y del Alma

Por PAULA ANDREA TOBON ROLDAN

A menudo es usual que no preguntemos ¿que es el arte?, pregunta un tanto compleja de responder, pero que en el fondo evidencia la combinación del alma y el cuerpo como fuerzas creadores.

Generalmente se suele entender como cualquier actividad o producto realizado con esmero y dedicación por el ser humano con una finalidad estética o comunicativa, a través del cual se expresan ideas, emociones o, en general, una visión del mundo, mediante diversos recursos generados por la misma naturaleza y que en muchas ocasiones son transformados por la mano del hombre.
Definir exactamente el concepto de arte podría crear grandes controversias en los diversos campos del conocimiento humano, puesto que es un concepto altamente subjetivo, y esta abierto a múltiples interpretaciones, que pueden variar según la época, la cultura y la sociedad para la cual puede tener un sentido determinado.

En ese sentido, arte es sinónimo de capacidad, habilidad, talento, experiencia, en definitiva podría considerarse como uno de los principales medios de expresión del ser humano, a través del cual se manifiesta sus ideas de aquello que piensa o quiere y de los sentimientos de su propia razón o del corazón, que pueden estar entre la tristeza, el odio, el amor, la desilusión y hasta la misma soledad, es la manera de que cada persona con esa capacidad innata pueda revelar el contenido de su alma a través de su cuerpo dejando un legado en la tierra, huellas que no sean borradas con el tiempo y que solo dependa del mensaje transmitido que se conviertan en duraderas o efímeras.

Es así, que cada uno poseemos un gran potencial dentro de nuestro ser, solo debe permitir que alma guie al cuerpo, es decir el arte es ese medio para lograr que afloren todos nuestros deseos y pensamientos, es permitir que esa capacidad creativa y que la imaginación vuelen sin límites, porque el ser humano no debe tener ataduras, esto lo haría preso de si mismo y evitaría que su alma se engrandeciera a tal punto que sus creaciones fueran mas allá de la belleza material.

Walter Garzón - Un Sinfín de Emociones

Por WALTER GARZÓN

Un sinfín de emociones, creencias y golpes que forman una vida. Una vida que se teje paso a paso, punto tras punto, y un reloj que no se detiene nunca se le acaba la batería, impulsándome a saltar al ruedo cae y levanta, una, dos, tres, mil, dos mil, tres mil veces sacúdete, toma aire y simplemente disfrútalo así la adversidad me incite a cambiar tus sueños y otras situaciones obliguen a desistir, no lo hagas analízalas, transfórmalas y simplemente crea, convierte lo cotidiano en extra cotidiano, transgredir mentes, generar debate, pero no atentes contra tu creación puesto que eso es lo bonito del mundo, mundo donde todos nos critican y dan comentarios buenos o malos ha! Soy yo, yo veré que hago pero el que no escucha consejos no llega a viejo, pero nunca atentes contra tu integridad, si a alguien no le gusta créale algo y muéstrale que sientes mas no lo expliques, el que quiera entender que entienda.
Somos dioses porque podemos crear a nuestra voluntad y matar de igual manera todo el mundo si es posible, o más bien morir y revivir como queramos sin la necesidad de atentar con los que nos rodean, bueno contra su físico.
El tal el mundo está lleno de seres insensibles y hacer que sientan por medio de un mensaje es u n objetivo con el que nace cada creación sin perder la alegría y libertad de nuestros actos hasta el día de nuestra mente amen.
Bueno y pues si todo falla y no encuentra esperanza ni nada que te motive no lo pienses salta al vacio en fin la muerte, la vida son estados, el cielo, el infierno son un lugar donde pasar para dar rienda suelta a nuestra imaginación o simplemente si te aterra la idea intérnate en un sitio de reposo atéstate de pastillas y por tu bien y el de la humanidad exprésate y trae a este mundo tu mundo imaginario donde nadie te hace daño. Por favor nunca pierdas la alegría de crear así te estés ahogando en u mar de lagrimas y nadie te crea.
Has tu propio carnaval y disfrútalo a tu antojo. A fin de cuentas “quien lo vive es quien lo goza”.
Arte, alegría y libertad sin media ni limite que te frene…

Alejandra Osorio - Para mi ¿qué es el Arte?

Por ALEJANDRA OSORIO CHAPETA

¿Para mí que es el arte?
Para poder partir de un interrogante tan amplio al que me expone esta pregunta tengo que remontarme a lo que ha sido el arte en el ámbito que me rodeo. Para mí el arte es una manera nueva de apreciar las cosas de ver la realidad y de encontrar un valor para cada cosa que circula dentro de mi entorno, una manera exánime de amar, de contemplar, de palpar, decir, escribir, cantar, pintar y hacer cada cosa desde que empieza mi día; desde cómo se dibuja las mañanas acompañadas de la música mientras recorro el cotidiano camino hacia la universidad hasta el final del día donde esas melodías se vuelven mi más placentera compañía. Donde me puedo dejar llevar por los sonidos , donde abro mis ojos mientras la música me lleva a otro lugar alucinante ,donde me hace sentir todas las emociones del mundo al mismo tiempo ,donde puedo dejar volar la imaginación y puedo ser en realidad lo que quiero ser y lo que quiero ver del mundo , donde me puedo expresar libremente sin ningún prejuicio y lo mejor de todo donde tengo derecho de escoger a mi gusto entre infinidades de posibilidades y opciones para mí , el arte es sentir cada dibujo , pintura , escultura ,grafiti como si fuera parte de ella , como si tuviese sabor y como el único medio de comunicación sin censura donde puedo expresarme de la manera que se me dé la gana , el arte es todo lo que empieza desde la derecha de lo que veo cuando abro mis ojos hasta la izquierda donde acaba , desde arriba y hasta abajo todo lo que me rodea y lo que puedo sentir lo que me hace sentirme feliz y triste a la vez , la representación más grande de vivir amar y odiar , la visión del mundo masiva y gratuita . Es sentir en cada poema cada palabra un ápice de vida una incomparable manera de trasmitir un poco del mundo individual de cada persona , una mezcla de sueños y pesadillas es una aldea global que nos hace sentir fraternalmente más cerca unos de los otros, el arte son los piropos más bonitos y las cualidades a resaltar de la humanidad, el arte es algo tan puro tan onírico que todo hasta las ideas más bizarras pueden hacer parte de él es la utopía de cada persona el sentimiento más profundo y el más secreto donde se estalla todo lo inigualable, lo imaginario ,lo soñado, lo inesperado en una representación para mí el arte es el sentimiento más egoísta y a la ves generoso que tenemos los seres humanos , el arte para mi es la mejor manera de poder contemplar y admirar a una persona en todo su esplendor como si estuviese desnuda , es las mejores experiencias que se pueden tener de la vida , para mí el arte lo es todo , es mi gran amor por el que libraría batallas , y amare hasta el final, la obsesión más grande , el vicio más placentero el único lugar que reúne todos los sentimientos .

Diego Muñoz - Decálogo para ser Artista Escénico

Por DIEGO MUÑOZ ROSAS

Los siguientes puntos no necesitan explicación, tampoco tienen un orden establecido, no son reglas irrompibles ni mandamientos de un orden divino, son sólo un cúmulo de consejos que un día escribe un artista y tal vez algún día le sirvan a otro que los lea.

• El arte es abstracción de ser, así que el arte es puro y para expresarlo el artista debe ser tan puro como sea posible.

• Para que el cuerpo exprese debe dejárselo ser libre y que se guíe por impulsos y deseos íntimos de alma.

• Se hace urgente para el artista buscar referentes, pero esta prohibido copiar. Se puede estudiar la esencia, la técnica y los métodos de otros artistas y/o corrientes. Pero el proceso de producción creativa debe seguir del alma del artista.

• El artista es cronista de su contexto y debe traer a escena un poco de la realidad por dura que sea. Y debe hacerlo de forma crítica.

• Aunque es lógico que como ser humano el artista tiene sus ideologías, como traductor del espíritu en su obra, no puede ser un adoctrinador de ninguna clase.

• No debe existir la moral en el arte, los juicios de lo que esta bien o mal no los pone implícita o explícitamente el artista. Ese, es el papel del público, pero si se debe proponer desde el arte el debate acerca de lo que la obra expresa.

• El artista se debe tanto a su publico como al arte, por tanto debe equilibrar el producto de su obra entre estos dos. No puede producir solo para que guste, pero tampoco debe ser tan complejo que nadie lo entienda.

• Si bien es cierto que el arte tiene un valor; se vende el contenido poético, espiritual y social de la obra más no un interés comercial. No se es la campaña publicitaria de ninguna corporación.

• La fama no es el objetivo principal, ni secundario, ni siquiera es un objetivo del artista.

• No se puede creer haber nacido con don divino, la obra de la vida del artista es 1% vocación y 99% de trabajo.

Signar Palabras - Ma.Alejandra Rojas

En el Ojo - Ma.Alejandra Rojas

Natalia Ruiz Manifiesto SanArte

por NATALIA RUIZ

Es la expresión terrenal más sacra del hombre.

La manifestación más pura del ser, resultado de un trabajo que se hace con pasión.



Es el grito de júbilo, desahogo y demanda. Armonía de colores al ritmo del corazón.



Es el alma desnuda, caos silente y luz estridente.



Es el movimiento recalcitrante del espíritu. La figura más exacta y patética.



Limpia la enfermedad y alimenta el vicio.

Magnifica y profana. Única posibilidad de regocijo del alma humana.

Mueve fibras y es el fin supremo de la vida. Se expone a forma de goce y es belleza.



Su motor es la emoción; genera diálogos y movimientos en masa. Tan simple como la sensibilidad del niño. Natural como el río que fluye haciéndose caminos. No tiene canones, ni reglas. La escuela de éste no tiene patria ni yugos.

Y tan libre como el viento que es soplo divino; cura la enfermedad del alma tanto como la del cuerpo.



Es capaz de emerger en ricos y pobres; en hombres y mujeres; en negros y blancos...No tiene distinciones ni prejuicios.



Se presta lujurioso al conocimiento del ser y lo purga al punto de hacerlo puro, propio, un Arte .


Y para usted lector, ¿Qué es el Arte?

Nick Sanabria Manifiesto

por NICK SANABRIA

La vida esta dada por algo ,para hacer algo por ti y para que surjas en una sociedad que te muestras caminos malos y buenos.

Me llaman Nick Kevin Sanabria Pimentel he notado que me gusta existir pienso que no vine a este mundo solo a hacer presencia,se que tengo una vida y que tengo que sobrevivir hay una gran atracción hacia el arte ,me emociona pensar en el,es una amor es un dios que permite que lo veas .Mi vida se ha inclinado últimamente bastante hacia el y ha llegado el momento en el que me miro ,reflexiono y concluyo que me ha cambiado la vida .

El Arte es una necesidad del mundo ,sin que aquella existiera este mundo seria un Caos (mas delo que lo es ) y no habría una bella visión del mundo y mas que eso tampoco pudiéramos comprender que el arte es el medio por el que el mundo puede funcionar mejor ,se caracteriza por mostrarte el riesgo,por que tu nunca sabes que locura puedes llegar a hacer ,el te deja entrar en su mundo ,te la oportunidad de enamorarte ,quedarte ,vivir por ello y para ello pero lo mas complicado es que nunca se va ir de tu vida ni tu querrás alejarte. Siempre te va a estar poniendo obstáculos en el camino, llenándote de ideas y sabiduría te sirve mucho en tu vida como crecimiento del ser humano ademas funciona como un estilo de vida o un tabú .

Personalmente me gusta el teatro ahora es mi vida siempre estoy pensando en el , me enseña su mundo,me abre puertas , me quiere yo lo quiero aunque nunca lo voy a comprender ,es lo que me ayuda a ver el mundo diferente y a pensar el los mayores conflictos que tiene los humanos, a creer en ellos y saber como se relacionan,en el teatro hay una esencia y algo que va por encima de todas las cosas que se llama disciplina si no hay de ella nadie que ame esto lograra cumplir sus objetivos o metas .La única arma con la que lo enfrento es con mi cuerpo y cada vez que puedo lo dispongo al 100 por ciento (%) aunque sea demasiado rudo haciéndome caer y estrellar el me pide conocerme muy bien para poder levantarme y con esto siempre sentiré que me haré mas y mas grande como artista y ser humano.

" Si el teatro no es vida entonces !!QUE ME MATEN !! "

Es bello a mucha gente le gusta, pagan para verlo sin aveces conocer su verdadero sentido de enseñar algo mostrando una realidad no en un grado de ficción si en un modo critico, político y como principio es divertido .

" Nací para el Teatro , Creceré con el teatro , Viviré con el teatro Y Moriré por el teatro "

"Si el Teatro fuera el Diablo quisiera ser su lava del infierno para vivir siempre con el "

" En el Teatro se pierde y se gana pero nunca hay que conformarse con ganar "

Es tan solo una pequeña cosa de lo que puedo sentir como Arte es que el Arte es un mar de ideas,es un continente de creaciones y es un mundo librey siempre lleno de esperanza ,si cada persona que habita este mundo tuviera una buena noción de lo que es el Arte y no la vieran como lo mas absurdo o ilógico que puede hacer una persona los artistas no lucharíamos por hacer que ello que nos gusta hacer o crear sea visto como los mas hermoso, aunque para los ojos de el sea magnifico ,no hay que olvidar que el arte se hace para ser entregado al ser humano y desde allí comenzar a llenar o a hacer parte de la vida del espectador .

"El artista no solo debe trabajar para el si no para el mundo "

"El día que no alimentas tu don de artista es una día perdido "